中專音樂教育教案

時間：2024-03-20 10:16:05 賽賽教案我要投稿

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中專音樂教育教案（通用11篇）

　　作為一位不辭辛勞的人民教師，編寫教案是必不可少的，借助教案可以有效提升自己的教學能力。那么教案應該怎么寫才合適呢？以下是小編幫大家整理的中專音樂教育教案，希望對大家有所幫助。

中專音樂教育教案（通用11篇）

　　中專音樂教育教案 1

　　一、教學目標

　　知識技能目標：感受音樂節(jié)奏等基本要素，用自然和諧的聲音演唱歌曲過程方法目標：通過“體驗、模仿、探究、合作”等方式，讓學生參與音樂學習中來，加深對歌曲情感的理解。

　　情感態(tài)度價值觀目標：深入領會歌曲情感，培養(yǎng)音樂興趣，提高音樂審美能力。

　　二、教學重點、難點

　　教學重點：感受音樂基本要素，用自然和諧的聲音演唱歌曲教學難點：領會歌曲情感，提升音樂審美能力。

　　三、教法、學法

　　教法：（遵循教為主導，學為主體的教育原則，以啟發(fā)、點撥、引導為主，輔以示范和講解，充分發(fā)揮學生的主觀能動性。）

　　講解法：介紹歌曲作者和創(chuàng)作背景。

　　示范法：用自己的演唱來表現音樂，來感染學生。

　　多媒體輔助法：展示以體現歌曲內涵為主題的圖片、詩詞，播放歌曲的不同版本。（還有：情景創(chuàng)設法、合作探討法、啟發(fā)式教學法、嘗試教學法等自己選擇編排哈）

　　學法：（學生是學習的主體，注重方法的選擇讓學生主動參與音樂教學）討論交流法:讓學生在討論的過程中找出歌曲的特點，演唱的技巧。

　　嘗試法:指導學生自學，使不同層次的學生的思維能力和實踐創(chuàng)造能力都得到提高。

　　四、板書設計

　　自己編了一般就寫下教課標題或者下面的小標題比如我喜歡大海啊故鄉(xiāng)在大海啊故鄉(xiāng)外面畫個心形框起

　　五、教學過程

　　本節(jié)課為多媒體教學課所采用的的教具有鋼琴多媒體輔助教學設備等

　�。�1）、導入（5分鐘）

　　一般采用情景的方式導入（欣賞形式的`課程多采用創(chuàng)設情景的方式導入）也可以采用復習上節(jié)所學的方式導入自己編入一段課程導入詞（根據課程）

　�。�2）、新課（20分鐘）

　�。ㄈ绻切蕾p性質的課程新課設計多采用多聽讓學生多討論小組討論啊教師引導提問學生多聽多想多回答然后再總結的方式去設計目的一個要讓學生了解體會到歌曲情感）

　　比如 1、講解歌曲時代背景

　　2、講解歌曲作者

　　3、學生初次聆聽體會歌曲情感

　　4、學生再次聆聽感受歌曲旋律情感走向畫出歌曲旋律線

　�。ㄐ〗M合作方式進行）

　　5、學生再次聆聽歌曲帶著對歌曲情感的理解再次深入聆聽歌曲、體會作者所要表達的情感

　�。ㄈ绻墙虒W新歌之類的課程新課設計還是以學生為主導讓學生主動積極參與新課教學）

　　比如

　　1、聆聽歌曲

　　2、講解歌曲節(jié)奏強弱規(guī)律重難點不好唱的地方

　　3、設計發(fā)聲練習曲（可以板書到黑板上）

　　4、學唱歌曲示范演奏教唱跟琴學唱跟錄音學唱分小組討論歌曲情感找同學示范唱抽唱

　　5、互動環(huán)節(jié)劃出2 3 4拍子適合歌曲的指揮手勢圖，教同學指揮，抽同學演唱，抽同學指揮這樣全班互動下

　�。�3）、課堂小結（5分鐘）

　　自己總結整個課堂教學再次闡述歌曲旋律作者情感等肯定下學生

　�。�4）、課后作業(yè)

　　同學們將自己所學歌曲演唱展示給自己的父母或者親戚朋友下去聆聽與本課作者有關的歌曲體驗歌曲表達什么情感

　　六、教學反思

　　（空在那兒這個學生學習了這課后存在的問題的反思不用寫空著就行）

　　在教案中體現自己的教學設計理念：

　　本課教學設計旨在以音樂審美為核心，通過讓學生主動參與、教師輔助的教學方式，讓學生通過音樂教學四多“多聽多想多體會多創(chuàng)作”等方式深入了解歌曲情感，體會作者所要表達的情感，重視整個的創(chuàng)作過程，重視全體學生的共同參與性是本節(jié)課的宗旨。

　　中專音樂教育教案 2

　　教學目標：

　　1、情感態(tài)度價值觀：欣賞幾首有代表性的民歌，感受、體驗其音樂情緒，認識、理解蒙古族、藏族、維吾爾族民歌的風格特征。

　　2、知識與技能：認識“長調”、“囊瑪”、“愛情歌曲”等民歌體裁。從旋律、節(jié)奏特點等方面對三個民族的音樂進行比較。

　　3、過程和方法：學生分成三個組，分別代表蒙古族、藏族、維吾爾族。各組對自己收集到的本民族的地理、風土人情、文化傳統(tǒng)等方面進行分析，進而對民族音樂產生、發(fā)展做適當的探究。

　　教學重點：

　　聆聽《遼闊的草原》、《宗巴朗松》、《牡丹汗》三首民歌，通過對比欣賞，分辨不同民族的音樂特點。

　　教學難點：

　　從旋律、節(jié)奏等音樂要素方面進行比較，認識三個民族的音樂特征。

　　教學過程：

　�。ㄒ唬⿲W生服裝走秀導入。三組學生分別派出三人展示本民族的服裝并做些典型舞蹈動作，讓學生先從視覺上感受三個民族的風格。

　�。ǘ⿲W生作業(yè)展示：三組各選派一名代表介紹三個民族的地理、風土人情等。

　　1、介紹蒙古族：每年7月、8月間，草原要舉行盛大的“那達慕”大會�！澳沁_慕”源于古代“祭敖包”的.儀式，現已成為歡慶豐收的娛樂節(jié)日。摔跤是“那達慕”的主要內容。除摔跤之外，“那達慕”上還舉行射箭、賽馬、馬術、賽駱駝等豐富多彩的比賽和歌舞表演。蒙古族能歌善舞。蒙古民歌分為長調和短調，長調字少腔長、高亢悠遠、舒緩自由，宜于敘事，又長于抒情，表達了草原兒女獨有的深情。長調流行于牧區(qū)，而短調則流行于半農半牧區(qū)。蒙古族的舞蹈節(jié)奏歡快，動作剛勁有力，以抖肩、揉臂和馬步最有特色，表現了蒙古族人民淳樸、熱情、粗獷的氣質。

　　2、介紹藏族：西藏有高原、雪山，有喇嘛，轉法輪，有許多的廟宇，有大大的佛像，有青顆酒，有潔白的哈達，有鬧分裂的達賴喇嘛，有金瓶簽定的轉世靈童。

　　3、教師：下面有請阿凡提大叔介紹他們的風俗習慣。

　�。ㄈ┬蕾p蒙古族民歌《遼闊的草原》

　　教師提問：

　　1、這首歌曲在旋律和節(jié)奏上有什么特點？

　　2、這是屬于“長調”歌曲還是“短調”歌曲？

　　（四）欣賞藏族民歌《宗巴朗松》

　　1、教師：今天老師帶你們欣賞西藏民歌，請看大屏幕，音樂響起才旦卓瑪演唱的《宗巴朗松》。

　　2、聽后提問：你們對西藏歌曲了解多少？給你們的印象最深的是什么？

　　3、教師：西藏被稱為歌舞之鄉(xiāng)，藏族人民創(chuàng)造了燦爛的民族文化，藏族音樂可分為民間音樂、宗教音樂和宮廷音樂三大類，《宗巴朗松》屬于民間音樂的歌舞音樂。教師介紹囊瑪音調特點。

　　4、請同學列舉知道的藏族歌曲：《唱支山歌給黨聽》、《洗衣歌》、《北京的金山上》，比較流行的有《高原紅》、《神奇的九寨》、《青藏高原》。

　�。ㄎ澹┬蕾p維吾爾族民歌《牡丹汗》。

　　學生邊欣賞邊思考問題：

　　1、該曲是一首描寫愛情的歌曲；主要的演奏樂器是冬不拉和手鼓；歌曲的旋律明朗、奔放、感情充沛，歌詞寓意深刻。

　　2、教師演唱一首具有新疆典型節(jié)奏的歌曲《打起手鼓唱起歌》，見課件完成選擇題

　�。�1）新疆民歌的節(jié)奏特點是（do）

　　do明快re緩慢mi自由

　�。�2）新疆民歌的旋律特點是（mi）

　　do悠長高亢re婉轉抒情mi生動活潑

　�。�3）新疆音樂常用的樂器有（re、mi、fa）

　　中專音樂教育教案 3

　　【教材分析】

　　聶耳——人民音樂家的杰出代表，主要作品有《義勇軍進行曲》《畢業(yè)歌》《賣報歌》《碼頭工人歌》《鐵蹄下的歌女》《梅娘曲》《金蛇狂舞》等，他的作品具有鮮明的民族風格和強烈的時代精神。這節(jié)課主要欣賞的是《金蛇狂舞》和《畢業(yè)歌》。《金蛇狂舞》以活潑跳躍的旋律和鏗鏘有力的節(jié)奏，表現了江南人民在節(jié)日的夜晚賽龍舟的熱烈場景和歡騰的情緒，以鮮明的民族色彩，簡練的筆墨，勾勒了一幅生動的民間生活風俗畫面。全曲由三段構成循環(huán)結構，其中第二段采用“螺絲結頂”旋法，上下對答呼應把龍舟比賽你追我趕、交替前行的場面寫活了，是同學重點分析的樂段。《畢業(yè)歌》是電影《桃李劫》的插曲，此歌作于1934年，該片講述的是“9.18”后中國青年學生坎坷的生活道路，刻畫了學生們熱血沸騰、勇往直前，擔負天下興亡的堅強意志。

　　【教學目標】

　　1.自主欣賞、主動探究、合作創(chuàng)造等方法，在愉悅中感受與體念音樂，并通過學生的主動欣賞和積極創(chuàng)造，來提高音樂的感知力、想象力和創(chuàng)造力，從而充分地體現學生在課堂上的主體性。

　　2. 過程與方法：通過教師所創(chuàng)設的情景及運用舉例分析、感受、體驗等方法，讓學生體驗到作品情感內涵，體驗到樂曲所表達的思想感情。

　　3.情感目標：通過聆聽《金蛇狂舞》和《畢業(yè)歌》，感受、體驗其音樂情緒，感受，激發(fā)學生熱愛祖國，積極樂觀向上的信念。

　　【教學重點】

　　欣賞、分析聶耳的兩部音樂作品《金蛇狂舞》和《畢業(yè)歌》

　　【教學難點】

　　創(chuàng)設情景，激發(fā)情感，感受作品內涵，培養(yǎng)愛國主義情懷。

　　【教具】

　　多媒體、鋼琴

　　【教學過程】

　　一.情景導入

　　1、放映國歌視頻，讓學生起立唱國歌。引導學生思考唱國歌時要注意什么?想到了什么?(唱國歌時要立正、嚴肅，脫帽，行注目禮，少先隊員行隊禮)

　　2.老師：“國歌每個學生都要會唱。大學、中學、小學的重要集會要唱國歌，那么你們知道《國歌》的作曲者是誰嗎?”

　　學生：“聶耳”“冼星�！�

　　老師：嗯，同學們有人答對了，聶耳和冼星海都是我國著名的人民音樂家，但這首《國歌》是由聶耳所創(chuàng)作的。

　　3.想起祖國過去受侵略受壓迫的苦難，想起拋頭顱、灑熱血的英勇斗爭，就會激發(fā)愛國主義精神。我校每周一早上都要升國旗，在這莊嚴、神圣的時刻卻會看見一些不和諧的現象。在升旗過程中有些人就是跟著國歌伴奏曲“哼哼”而已，有些同學甚至還手插在口袋里，不行注目禮，東張西望或交頭接耳。唱國歌是表達愛國感情的一種神圣行為，奏唱國歌時應莊嚴肅立。我們不僅要學會唱國歌，而且應該唱的準確，唱的有情感。

　　(通過欣賞和提問導出課題“聶耳”)

　　二.學習新課

　　1. 介紹聶耳生平

　　老師：請學生介紹課前搜集的聶耳生平資料

　　學生：“1933年，聶耳由田漢介紹加入中國共產黨” “1931年入黎錦暉主持的明月歌舞劇社任小提琴手，1932年7月發(fā)表《中國歌舞短論》，并因批評黎氏被迫離團”“1935年7月1日，年僅23歲的聶耳在日本游泳時不幸身亡”。

　　老師：同學們回答的都很正確，老師再來補充一點。1933年開始為左翼電影、戲劇作曲。

　　聶耳自幼喜愛音樂，從小就表現出對音樂特有的'興趣和超人的才能。他有極高的音樂天賦，尤其是音樂聽覺和音樂記憶力方面，有些音樂一經他的耳朵，就能被他模仿出來，久而久之，就有人送他外號叫“耳朵先生”，后來索性他就更名為聶耳。聶耳的音樂啟蒙教師其實是他的母親。聶耳的童年是在喜愛民歌的母親的影響下和云南豐富而又優(yōu)美的民間音樂和戲曲的熏陶中度過的。在聶耳從事音樂創(chuàng)作之后，他更加注意民間音樂、曲調的收集和整理。他的很多音樂作品中都有民間音樂曲調的運用，比如接下來我們要學習的《金蛇狂舞》。你們還知道聶耳有什么主要作品嗎?請同學們來回答一下。

　　學生：《梅娘曲》，《逃亡曲》，《塞外村女》，《鐵蹄下的歌女》等等。

　　老師：很好，同學們還有一首是你們從小都在唱的兒歌《賣報歌》。讓我們一起來回憶一下這首《賣報歌》，大家跟著一起唱。

　　2.下面欣賞《金蛇狂舞》民樂合奏

　　老師：同學們要帶著幾個問題來欣賞這段視頻

　　1、你從中得到什么感受、音樂中表達的是什么樣的情感?

　　2、注意一下里面用到了什么樂器?

　　3、想想你以前是不是也聽過這首曲子?

　　學生：熱鬧、歡騰、好像在慶祝節(jié)日

　　老師：很好。同學們都有各自的見解，這首樂曲是聶耳根據傳統(tǒng)樂曲《倒八板》改編創(chuàng)作的音樂合奏曲，表現了歡慶的節(jié)日場面，描繪的是我國江南一帶人們在歡慶端午節(jié)賽龍舟熱鬧場景和歡騰的情緒。聶耳于1934年親自指指揮，將樂曲定名為《金蛇狂舞》反映了他對新中國的堅定信念和革命樂觀主義精神!同學們，你們以前有沒有聽過這首曲子?有同學可以哼唱一下嗎?

　　老師：大多數同學都聽過了，可能有的同學沒聽過，下面我們將繼續(xù)

　　中專音樂教育教案 4

　　教學目標：

　　知識與技能：

　　1、欣賞《四歲的紅鬃馬》、《歡迎》和《星星索》等幾首有代表性的亞洲傳統(tǒng)音樂，引導學生感受、體驗亞洲傳統(tǒng)音樂的風格特征。

　　2、學生學唱《星星索》，認識蒙古的呼麥、印度的薩朗吉和印度尼西亞的克隆宗歌曲的音樂特點。

　　教學重點

　　掌握亞洲音樂，特別是東南亞---印尼和南亞——印度的風格特點。

　　教學難點

　　分四個聲部視唱《星星索》并用肢體語言，感受克隆宗歌曲的特點；用手劃出劃旋律線，體現印度音樂旋律特點的線條。

　　教學過程

　　一、導入

　　大家來看這幅地圖，圖上畫的是哪個洲呢？（亞洲）我國和鄰國所構成的亞洲就是人類古代文明最發(fā)達的地區(qū)之一。人類在漫長的歲月里創(chuàng)造了豐富多彩的音樂文化。亞洲傳統(tǒng)音樂具有悠久的歷史和燦爛的音樂文化，它對其他大陸音樂的發(fā)展產生過巨大的影響。今天我們就來一起揭開亞洲音樂神秘的面紗！

　　二、教授新課

　　（一）亞洲傳統(tǒng)音樂整體概知

　　(提問) 亞洲可分為哪幾個音樂文化區(qū)？影響各區(qū)音樂文化的國家或地區(qū)有哪些？（回答）完成圖表

　　亞洲可分為五個音樂文化區(qū)：東亞（中國）、

　　南亞（孟加拉、印度）、

　　東南亞（中國、印度、伊斯蘭、歐洲）、

　　中亞和西亞（古希臘羅馬古埃及、古波斯、伊斯蘭（古阿拉伯音樂））。

　�。ǘ〇|亞-----蒙古民歌《四歲的紅鬃馬》（帶著問題聽音樂）

　　1、在東亞有一種神奇的唱法，一個人唱出兩種聲音？有誰聽說過嗎？

　�。私夂酐湷ǎ瑫�71）

　　2、聆聽樂曲分為幾部分，屬于蒙古民歌中的長調還是短調？你根據什么來判斷的呢？（提示學生根據以前聽過的蒙古歌曲談談蒙古音樂長短調的風格特點）樂曲開始，馬頭琴奏出徐緩悠揚的前奏。

　　第一部分，響起呼麥的聲音具有蒙古長調的特點，節(jié)拍自由，節(jié)奏徐緩、寬松，樂曲非常遼闊、奔放、抒情、恬靜。

　　第二部分具有短調特點，節(jié)奏密集，曲調歡快、跳躍，情緒熱烈歡快。刻畫了生氣勃勃的紅馬的形象，像是按奈不住的激情迸發(fā)而出，表現出草原上歡快的情景。

　　3、表達了人們什么情感呢？書71

　�。ㄈ〇|南亞-----印度尼西亞民歌《星星索》

　　1、第二站我們去“千島之國”印度尼西亞去聽一聽。

　　2、感受音樂特點（帶問題聽音樂）問題導入：

　�。�1）歌曲曲調、節(jié)奏和唱法分別有什么特點？

　�。�2）本曲表現的內容是什么？伴唱有何特點？學生回答：

　�。�1）歌曲曲調緩慢、悠揚，每句節(jié)奏前緊后松，唱法柔和松弛。

　�。�2）表達對心愛的'姑娘的深切思念，是一首優(yōu)美的情歌。歌曲以固定音型“啊，星星索”作為伴唱。（ “星星索”是劃船時伴隨船漿起落節(jié)奏的哼聲。）

　　3、介紹克隆宗。P72

　　4、歌詞有什么特點呢？四句一段，句子首尾都押韻

　　3、分四組演唱《星星索》片段書76

　　3、實踐活動：（和學生一起體驗劃船和乘船的樂趣）首先請同學范唱固定伴奏音型“啊，星星索”，后選用兩組同學用固定音形“啊，星星索”伴唱；一組同學和老師共唱主旋律，一起完成作品。通過這樣讓學生加深對克隆宗歌曲前緊后松的節(jié)奏特點的認識。完成教學重難點。

　　（四）南亞-----印度民間樂曲《歡迎》

　　1、聽音樂判斷哪個國家？

　　下面我們乘船去到一個神秘的國度。先聽音樂，判斷這是哪個國家？學生回答：印度

　　2、你怎么判斷出來是印度的呢？根據演奏的樂器聲音，在印度電影配樂中也常常聽到這種樂器的配樂。介紹薩朗吉。

　　2、印度音樂特點（帶問題聽音樂）

　�。�1）聆聽這首音樂，我們感受到了什么樣的音樂旋律線？（實踐活動：讓同學們試著用手臂和手指大膽地劃出旋律的音樂進行，然后鼓勵大家上黑板展示劃旋律線并一起跟著音樂感受。完成教學難點。）教師點評學生總結音樂特點：

　　波浪式、曲線式、螺旋式的音樂進行，如怨如訴、綿延不斷的旋律；

　�。�3）請?zhí)舫雒枥L印度音樂特點的詞語。（完成拓展與探究3）

　　5、阿塞拜疆音樂《巴雅提木卡姆》。

　�。�1）簡介（引導學生快速瀏覽屏幕文字）

　　木卡姆是波斯、阿拉伯、突厥各民族的共同文化遺產，是一種由多首樂曲組成的組曲。這首木卡姆用卡曼賈演奏，卡曼賈是伊朗和高加索等國的民間樂器，在埃及、土耳其和中亞地區(qū)也有流行。

　�。�2）欣賞時請學生注意伴奏的節(jié)奏。

　�。�3）引導學生進行“演奏”活動。（用身邊各種物體做打擊樂器，拍出各種音色的節(jié)奏）

　　四、課堂拓展

　　你還知道哪些與我國毗鄰的亞洲周邊國家和地區(qū)的民族民間音樂? 學生回答并范唱：

　　日本的《櫻花》韓劇《大長今》主題曲《希望》朝鮮民歌《道拉基》（桔梗謠）

　　中專音樂教育教案 5

　　教學目的：

　　1、能夠參與無伴奏合唱《半個月亮爬上來》的學習活動，掌握自己本聲部的旋律，較為恰當地運用所學過的歌唱技能演唱歌曲，感受、體驗、表現歌曲的音樂風格及民族特點；

　　2、欣賞混聲合唱《遠方的客人留下來》及《八駿贊》，感受、體驗混聲合唱的藝術表現力及其不同的民族風格，拓寬文化視野。

　　教學重點：

　　學習無伴奏合唱《半個月亮爬上來》

　　教學難點：

　　1、解決合唱中的和諧與均衡問題；

　　2、較為準確地感受、體驗歌曲的地域風格及民族風格。教學工具：投影歌譜校音

　　教學方法：多媒體課件展示、講授、互動

　　學時：2課時

　　教學過程：

　　1、學唱歌曲《半個月亮爬上來》

　�。�1）聆聽歌曲《半個月亮爬上來》，引導學生對歌曲藝術的藝術表現力留下較為完整的印象。

　　（2）學生分聲部用“哼鳴”的方法演唱《半個月亮爬上來》的旋律。

　�。�3）用元音“U”代替歌詞進行演唱。

　　（4）排練合唱：學生演唱《半個月亮爬上來》的歌詞，并盡力表現出應有的情感，掌握相關的歌唱技能

　　教師要自始至終注意歌曲的情感表現問題，要注意演唱時的音準和聲音位置問題，根據以前所學的聲樂知識和技能，盡量把呼吸、發(fā)聲、共鳴、吐字等技能配合到位、協(xié)同運動，體驗科學發(fā)聲的方法。在學習演唱中，學生可以交流演唱體會，達到互相學習、共同進步的目的。

　　引導同學們想一些輔助練習的方法，來感受體驗正確的聲音位置。用“分拍”及“合拍”兩種指揮方法指揮學生唱歌，引導學生感受、體驗其不同的音樂藝術效果；學生相互糾正，教師個別輔導等。

　　2、歌曲處理

　�。�1）欣賞無伴奏混聲合唱《半個月亮爬上來》

　�。�2）師生共同對欣賞曲及自己的合唱進行審美評價，找出自己進一步提高的學習目標。

　�。�3）教師引導學生認識到合唱的美感要表現在音樂的音響上。

　　即：合唱音響是否和諧，是否均衡，是否具有適當的音樂情感等。要達到這種目標，必須從音色音準上去尋求和諧美，從各個聲部之間恰當的音量上尋求聲部之間的均衡美，必須在力度上有變化、有層次感。

　�。�4）學生再次演唱《半個月亮爬上來》，要力爭表現得安詳、寧靜、和諧、有變化、有層次感。

　�。�5）教師小結：《半個月亮爬上來》為無伴奏合唱。歌曲采用了青海民歌為素材。這首歌雖然帶有情歌的色彩，但更多的是表現人們熱愛生活、熱愛大自然的美好情操。改編后的合唱，主要是用主調音樂的手法去表現的`，但其中的第三句采用了復調音樂的手法，從而使整個合唱的藝術形象既統(tǒng)一又有變化。正如同學所說的，歌曲的情緒是安詳、寧靜、和諧的。因此，這部合唱成為我國目前無伴奏合唱中的保留曲目之一。

　　（6）完整地、有表情地、有表現力地演唱《半個月亮爬上來》。

　　3、鑒賞歌曲

　�。�1）《遠方的客人請你留下來》

　　提問：

　�。╝）歌曲的典型節(jié)奏是什么？

　　（b）歌曲的旋律進行方向有什么特點？表現了什么樣的情緒？具有怎樣的地域風格和民族風格？

　　（2）《八駿贊》

　　A簡介蒙古族民歌演唱形式---贊詞，播放內蒙古大草原牛羊成群、駿馬奔馳的錄像。

　　B請學生在欣賞的基礎上，比較并描述各段音樂的旋律、節(jié)奏及情緒特點。

　　C請學生用語言來描述歌曲《八駿贊》的地域風格及民族風格。

　　4、拓展學習

　�。�1）瀏覽性聆聽以下幾首歌曲，感受和體驗其音樂風格，簡單討論產生不同音樂風格的原因有哪些？（《鄉(xiāng)音鄉(xiāng)情》、《曲蔓地》）

　�。�2）簡單討論（略）

　　5、小結

　　通過學唱無伴奏混聲合唱《半個月亮爬上來》和聆聽不同民族的

　　民歌或改編合唱曲，使我們感受、體驗到了不同地域、不同民族的音樂風格，也使我們拓寬音樂文化視野，認識到我國民族民間音樂的豐富燦爛，懂得了地域環(huán)境、民族生活習俗、當地的文化傳承及文化交流、人們的審美習慣等，都會對當地的音樂風格產生巨大的影響。在這節(jié)課中，同學們用不同的方式發(fā)掘了不同地域、不同民族的民歌內在的審美內涵，感受、體驗、認識、理解了不同民族、不同文化的藝術風格，這不僅是一種較高層次的藝術體驗，也是對民族民間音樂文化價值的一種較為深刻的體驗。

　　中專音樂教育教案 6

　　教具

　　錄音機、多媒體

　　教學目的

　　通過欣賞《大�！罚箤W生初步了解西方近代音樂的風格特點。

　　重點難點：

　　賞析《大�！罚惺�、體驗其音樂風格。

　　領會和理解印象主義音樂的風格特點。

　　教學過程

　　一、課前預習及導課。

　　1、交響素描《大�！肥堑卤胛鲃�(chuàng)作的一部音樂畫卷，它由三幅交響素描組成。三首素描有機地聯(lián)系在一起，生動地描繪了充滿陽光的海面上變化無常的景象，描繪了海的氣氛和海的性格。它們既像是一部由三個樂章組成的交響曲，又好像是一首龐大的交響詩。本課欣賞的是《大�！返牡诙住逗＠说逆覒颉贰�

　　2、《海浪的嬉戲》描繪的是浪花在歡快地嬉戲。如果把德彪西的三幅素描看做一部篇幅不太大的交響曲的話，那么這第二幅便是其中的一個輝煌的談諧曲樂章。海有萬千變化，有時安靜沉著，有時又令人感到困惑。而這第二幅，作者集中描繪的卻是它的自我歡娛——浪的游戲。在無數輕快典雅的樂句中，在色彩斑潤的和聲對置下，洶涌的波濤和騰越的浪花，以及后浪推前浪的不停頓沖擊，成為樂曲的中心。輕快的.舞蹈性旋律與節(jié)奏及其恢諧性的筆法，構筑成這一印象主義的音樂畫卷。

　　二、授新課

　　1、用錄音機放《大�！�，同時對作者、背景及樂曲進行介紹和講解。

　　（一）展示思考題：這部作品與以往欣賞過的作品有不同嗎：你能說出有哪些不同？

　�。ǘ⿲W生初聽《海浪的嬉戲》。

　�。ㄈ├蠋熞龑W生回答思考題

　　印象主義音樂產生于十九世紀末，它是受象征主義文學和印象主義繪畫影響而出現的音樂流派。它力求改變浪漫主義的主觀情感表現，采用印象主義的創(chuàng)作手法，渲染神秘朦朧，若隱若現，虛無緣渺的氣氛和色彩，主張捕捉自然界的瞬間印象。

　　展示思考題：

　　1.這個片斷是由什么樂器演奏的？

　　2.這個片斷描繪了大海怎樣的景象？

　　教師歸納：這首樂曲幾乎都是由這樣短小的動機，和不大有規(guī)律的節(jié)奏型組成的。這些旋律片斷生動而迷人地表現出海浪的泡沫和水珠，以及陽光在起伏的海面上映出的閃光。這個片斷是由長笛、單簧管及小提琴演奏的。

　　作者簡介：

　　德彪西是十九世紀末，二十世紀初法國杰出的作曲家、鋼琴家、指揮家和音樂評論家，印象主義音樂的創(chuàng)始人。他著名的作品有管弦樂《牧神的午后前奏曲。鋼琴曲《月光》，以及《云》、《節(jié)日》、《大海》等作品。羅曼·羅蘭對德彪西是這樣描繪的：“這是一個“偉大的夢境畫家。”

　　分析歸納印象派的特點：

　　1.旋律方面：不易歌唱，瞬息萬變，輪廓朦朧模糊，但有蹤跡可尋。而在其他音樂流派中，特別是民族樂派的旋律，尤其易于歌唱。

　　2.節(jié)奏上不強調節(jié)拍重音。在作品中，音樂小心地柔和流動地遮掩了節(jié)奏的律動，從一個小節(jié)滑向下一個小節(jié)。

　　3.和聲方面：追求模糊的混合色彩，具有捉摸不定閃爍的圖畫性質。德彪西強調音程八、五度的平行進行，而這樣的平行運動在古典時期是禁用的，他多用其他樂派認為不協(xié)和的和聲，如二度進行及九和弦等：這樣就使他的作品出現了奇妙的色彩。

　　4.調式方面：由于更多地運用上述手法，使得印象派的音樂既不在大調上也不在小調上，而在二者之間搖擺，在各種調的邊緣徘徊，創(chuàng)造出難以捉摸的效果，就像是印象派繪畫中朦朧的輪廓。

　　5.在曲式結構上：傾向于小型作品，用簡單靈活的形式代替奏鳴曲式結構。

　　再聽《海浪的嬉戲》：

　�。ㄒ唬┮髮W生邊聽邊把自己想到的內容用文字或繪畫的方式表現出來。

　�。ǘ┱故緦W生的文字描述或繪畫。

　　三、總結

　　（用德彪西的一段話）我非常熱愛音樂。正因為我熱愛音樂，我試圖讓它脫離使它受到抑制的貧乏的傳統(tǒng)。音樂是熱情洋溢的自由藝術，是室外的藝術，像自然那樣無邊無際，像風，像天空，像海洋。絕不能把音樂關在屋子里，成為學院派的藝術。

　　總之，印象主義的音樂就是打破傳統(tǒng)的束縛，在藝術手法上追求更新的東西。模糊的輪廓，朦朧的色彩，不易分辨的色調變化，不連貫的短小動機的瞬息飄浮，都是印象派音樂明顯的標志。它反映了時代變化的初步跡象，是現代音樂許多重要特點和精神意境的發(fā)端。

　　中專音樂教育教案 7

　　課標要求：

　　列舉19世紀以來有代表性的音樂作品，理解這些音樂作品的時代性、多樣性和民族性。

　　教學目標：

　�。�1）知識與能力：知道浪漫主義音樂、民族樂派的代表人物及其杰作；印象主義音樂、表現主義音樂、新古典主義音樂的代表人物及其杰作；音樂的大眾化、多元化趨勢，如搖滾樂。理解19世紀音樂發(fā)展的社會背景；浪漫主義音樂的主要特點；結合時代的變化理解20世紀的音樂流派及發(fā)展方向。運用社會存在與社會意識的關系原理認識音樂的發(fā)展與時代變遷間的關系。運用辯證唯物主義原理全面評價搖滾樂。

　　（2）過程與方法：分析不同時期的不同特點的音樂產生的背景；進行音樂欣賞，進入音樂情境，加深對音樂意境的理解并形成對不同類型音樂的進一步認識。

　�。�3）情感態(tài)度與價值觀：通過欣賞音樂名作提高對音樂的鑒賞能力；學習音樂家執(zhí)著追求、熱愛生活的精神和愛國情操。

　　重點難點：

　　重點：浪漫主義音樂的主要特點。

　　難點：現代主義音樂的發(fā)展反映了時代的變化。

　　教學建議：

　　1、關于“浪漫的樂章”一目，主要介紹了19世紀歐洲浪漫主義音樂，建議教師講清：

　�。�1）歐洲浪漫主義音樂的興起、發(fā)展和主要特點

　　浪漫主義音樂是在浪漫主義文學的影響下于19世紀初興起，以奧地利和德意志為中心。19世紀中期走向鼎盛時期。

　　浪漫主義音樂與19世紀以前的古典主義音樂不同。古典主義音樂崇尚理性、重視規(guī)范、要求感情的節(jié)制和形式，而浪漫主義音樂一則著重感情的抒發(fā)和個性化的心理刻畫、注重音樂中的詩情畫意，感情熱烈而奔放。二則在音樂作品中大量弘揚民族特性，形成了各具特色的民族樂派。

　　（2）歐洲浪漫主義音樂代表人物及其作品

　　A.貝多芬。貝多芬（1770-1827），德國最偉大的音樂家之一。出身于德國波恩的平民家庭，很早就顯露了音樂上的才能，八歲開始登臺演出。1792年到維也納深造，藝術上進步飛快。貝多芬信仰共和，崇尚英雄，創(chuàng)作了有大量充滿時代氣息的優(yōu)秀作品，如：交響曲《英雄》、《命運》；序曲《哀格蒙特》；鋼琴奏鳴曲《悲愴》、《月光》、《暴風雨》、《熱情》等等。一生坎坷，沒有建立家庭。二十六歲時開始耳聾，晚年全聾，只能通過談話冊與人交談。但孤寂的生活并沒有使他沉默和隱退，在一切進步思想都遭禁止的封建復辟年代里，依然堅守“自由、平等”的政治信念，通過言論和作品，為共和理想奮臂吶喊，寫下不朽名作《第九交響曲》。他的作品受十八世紀啟蒙運動和德國狂飆突進運動的影響，個性鮮明，較前人有了很大的發(fā)展。在音樂表現上，他幾乎涉及當時所有的音樂體裁；大大提高了鋼琴的表現力，使之獲得交響性的戲劇效果；又使交響曲成為直接反映社會變革的重要音樂形式。貝多芬集古典音樂的大成，同時開辟了浪漫時期音樂的道路，對世界音樂的發(fā)展有著舉足輕重的作用，被尊稱為“樂圣”。

　　B.舒伯特。舒伯特是德國近代藝術歌曲的創(chuàng)始人，被稱為“歌曲之王”。所作的600多首歌曲顯示出卓越超群的曲調寫作能力。曲調樸素自然，和聲新穎，大小調交替，充滿戲劇性。在自然音體系和聲基礎上巧妙運用變化音；鋼琴伴奏風格多樣，他把和聲、伴奏提高到與詩歌同等重要的地位。在詩與歌之間建立均衡的關系。他的交響曲均采用古典曲式，曲調抒情、和聲獨特、色彩巧妙，表現出浪漫風格特征。

　　C.舒曼。舒曼，是德國作曲家。自幼愛好文學，音樂，但是母親強求他學了兩年法律。為了急于成為優(yōu)秀的鋼琴家，把自己手吊起來練琴，致使手傷而改攻作曲。加之為婚姻之事的長期苦斗，使舒曼一生的大部時間為一種痛苦的幻覺和恐怖的心理所折磨，患上嚴重的精神病。舒曼的鋼琴作品集中表現了許多日后成為浪漫主義時代鋼琴風格的特征。他對浪漫主義詩歌的敏捷而直接的洞察力表現在他的歌曲形式豐富多變、表情親切。描寫人和他自己的內心活動，是舒曼創(chuàng)作的基本主題，著重于復雜心理活動的刻劃，體現出感情的無盡豐富、美妙和力量。

　　2、關于“民族樂派音樂”一目，主要介紹民族樂派，建議教師講清：

　　（1）民族樂派的出現及特點

　　民族樂派出現于19世紀中后期的俄國和東歐地區(qū)。民族樂派的作曲家在音樂創(chuàng)作中著重以本民族的民歌、民間舞曲為素材，采用本民族的英雄史詩、神話傳說和人民解放斗爭事跡為題材，并且將民族音樂的鮮明特點和古典主義音樂的優(yōu)秀傳統(tǒng)以及浪漫主義音樂的藝術風格緊密地結合起來，創(chuàng)作出大量既有獨特藝術個性和民族感情，又有強烈藝術生命力的作品。他們通過自己的音樂創(chuàng)作，熱情地歌頌自己偉大的祖國、民族和人民，反映了他們的愛國主義思想和內心強烈的民族責任感。

　�。�2）關于“音樂的變奏”一目，主要講述了印象主義音樂、表現主義音樂和新古典主義音樂，建議教師講清：

　　1）印象主義音樂及其代表人物

　　印象主義音樂產生于十九世紀末，是受“象征主義文學”和“印象主義繪畫”的影響而出現的一種音樂流派。印象主義音樂帶有一種完全抽象的、超越現實的色彩，是音樂進入現代主義的開端。它的音樂形式、織體、表現手法、基本美學觀點以及所追求的藝術目的和藝術效果都與古典和浪漫主義有著很大的分歧與差別。古典主義音樂的創(chuàng)作原則與風格是嚴謹、規(guī)整，浪漫主義音樂是注重情感的表現與激情的發(fā)揮。與之相比較，印象主義音樂并不通過音樂來直接描繪實際生活中的圖畫，而是更多地描寫那些圖畫給我們的感覺或印象，渲染出一種神秘朦朧、若隱若現的氣氛和色調。在樂曲的形式上多采用短小的、不規(guī)則的形式，以便更好地體現出印象主義音樂較為自由的特點。

　　法國音樂家德彪西是公認的印象主義音樂的集大成者。象其他法國作曲家的作品一樣，德彪西的音樂是標題音樂而不是絕對音樂。十九世紀末，法國出現了一派叫做“印象主義者”的畫家和詩人，他們追求的是一種夢幻的美，于是作曲家德彪西力圖用音樂來達到“印象主義者”用繪畫所達到的同樣效果。在使用新的和聲和音樂方面，德彪西是現代音樂的先驅。他建造的那種古怪的、非塵世的音樂，主要是采用完全沒有半音關系的“全音階”和許多在空氣中根本聽不見的“泛音”。德彪西還在管弦樂隊里使用各種樂器的不同組合來發(fā)出柔和的帶有閃爍性的音響效果。起初人們聽他的音樂覺得不知所云，但當他們聽慣了的時候，便發(fā)現其中妙趣無窮了。

　　2）表現主義音樂及其代表人物

　　表現主義音樂，這個現代音樂的第一個主要流派，是以奧地利音樂巨人勛伯格和他的兩個學生貝爾格、韋伯恩為代表，緊隨在印象樂派之后產生的、一種相悖于印象樂派的美學思想和創(chuàng)作技巧的音樂流派。表現主義，以其極大的主觀性著眼于人類精神與體驗的直接表現。在抗衡著印象主義客觀性的同時，追求形式上的最大自由，打破舊有的傳統(tǒng)觀念的囿限，顯示其表現主義的最大自由，打破舊有的傳統(tǒng)觀念的囿限，顯示其表現主義的共性特征。表現主義音樂的最大特征，是無視傳統(tǒng)，無視規(guī)則，不追求龐大、夸張，刻意追求精致、純樸，拋棄印象派的玄妙模糊，力求于音樂表現的簡潔、單純、明快和熱烈。

　　勛伯格，生于維也納，奧地利作曲家。勛伯格家境清寒，曾在銀行當小職員。他作曲靠自己摸索。后來與其門生韋伯恩和貝爾格一起形成“新維也納樂派”，為十二音作曲技法的開山鼻祖，基本上自學成才。早期作品受勃拉姆斯、瓦格納影響，后逐漸傾向于無調性，代之以半音階風格的十二音體系，從而開創(chuàng)了二十世紀現代主義的音樂理論。1933年勛伯格流亡到美國，后加入美國籍。晚年創(chuàng)作由朗誦、男聲合唱、管弦樂演出的名作〈華沙幸存者〉，用音樂向納粹提出強烈的抗議。其音樂理論與作曲體系對世界有較大影響，主要著作有《和聲學理論》、《和聲的結構功能》和《作曲基本原理》等。

　　3）新古典主義音樂及其代表人物

　　第一次世界大戰(zhàn)以后，西方音樂中一方面出現了許多實驗性的流派和思潮，另一方面一些重要的作曲家都經歷了一段較為穩(wěn)定的風格發(fā)展過程。新的.美學觀念和音樂思維層出不窮。從20年代初到50年代，新古典主義可以說是影響面最大的一種音樂流派。新古典主義在美學思潮上，不但否定浪漫主義音樂的標題性和主觀性，也否定后期浪漫主義及其引伸出來的表現主義那種夸大的幻想和表現。新古典主義主張音樂創(chuàng)作不必去反映紊亂的社會和政治，主張采取“中立”或“藝術至上”的立場；創(chuàng)作應該回到“古典”中去，回到“離巴赫更遠的時代”去，那里有音樂的純粹的美（不混雜詩或繪畫等）；作曲家應該擺脫主觀性，而以冷靜的客觀性把古典的均整平衡的形式，用現代手法再現出來。

　　新古典主義最典型的是斯特拉文斯基的舞劇音樂《繆斯的主宰阿波羅》、《仙女之吻》、《詩篇交響曲》和《鋼琴協(xié)奏曲》等。這些作品有的選自古代神話故事，有的采用中世紀的宗教題材，在音樂上則力求模擬古代音樂風格并以現代的技法與之相結合，從而形成一種新型的擬古的音樂風格。

　　3、關于“風靡全球的搖滾樂”一目，建議教師講清：

　　20世紀50年代初期，美國的流行音樂市場出現了一個三足鼎立的現象。黑人欣賞的音樂基本上以節(jié)奏布魯斯為主，中產階級以上的白人聽的都是叮砰巷歌曲，而中西部的農村聽眾所喜歡的都是與農村生活有關的鄉(xiāng)村音樂。然而，到了50年代中期（約1954～1956年期間），唱片市場出現了兩個明顯的現象，即"市場交叉"和"翻唱版"的出現。"市場交叉"是指原來在一個市場發(fā)行的唱片，同時在另一個市場也取得了很好的成績。如有些歌曲在節(jié)奏布魯斯銷售榜上名列前茅，同時在波普（指當時的流行歌曲，叮砰巷歌曲的延續(xù)）榜上也倍受歡迎�？吹竭@種有利可圖的市場交叉情況，有些大唱片公司很快根據正流行的節(jié)奏布魯斯歌曲制作出自己的版本，由此導致了大量"翻唱版"的出現。這個時候，原來隔開的三個市場突然間感覺中間的圍墻倒了，在這片廢墟中一種新的風格--搖滾樂正式誕生了。

　　同一般流行音樂相比，搖滾歌曲有以下幾大特點：它多半以12小節(jié)為單位，加以反復，而一般流行歌曲　則以8小節(jié)、16小節(jié)為單位，或堅守一首歌32小節(jié)的模式；從節(jié)奏上看搖滾歌曲則是以早期布吉烏吉每小節(jié)8拍發(fā)展而來，它的重音在后半拍，對貝斯的重視超過鼓；從和聲中看，搖滾歌曲多半用變調而少用7個全音，它不是用最引人的旋律來打動聽眾，而是用強調精神與感覺，用延長音的效果來“擴大知覺，解放自我，并發(fā)覺世界”。搖滾樂突出的標榜吉他和電子樂器的樂隊風格，將樂器觸彈成跳動式的合奏，并在間奏部分制造出即興演奏的樂句。吉他手的和弦奏法仿效爵士吉他的奏法，多強調第1至4弦的音質。偶爾還變化音調，制造出回響和破壞性的效果，在吉他獨奏或結束時通常會特意強調單弦奏法。

　　中專音樂教育教案 8

　　一、教學目標

　　【情感態(tài)度與價值觀】

　　聆聽《金蛇狂舞》，感受、體驗其熱鬧、活潑的音樂情緒，體會江南人民賽龍船的熱烈場景和歡騰的情緒。

　　【過程與方法】

　　在感受、體驗以及小組合作學習，在理解音樂作品的基礎上認識聶耳及其創(chuàng)作特點，掌握這位革命音樂家的偉大貢獻。

　　【知識與技能】

　　帶感情哼唱作品，認識作品的創(chuàng)作手法，體會作品情感。

　　二、教學重難點

　　【重點】

　　反復聽賞音樂作品，體會作者表達的音樂情感，認識了解聶耳及其音樂創(chuàng)作。

　　【難點】

　　理解并掌握螺螄結頂的傳統(tǒng)作曲技法。

　　三、教學用具

　　多媒體、鋼琴

　　四、教學過程

　�。ㄒ唬┣榫皩�

　　1、教師為學生播放2008年奧運會開幕式的剪輯視頻，并請同學們仔細留意：“視頻中出現的曲子的名字是什么，你在哪里聽過？”

　　學生自由回答。（《金蛇狂舞》）

　　2、教師總結并追問：“這樣的樂曲作為背景音樂給現場營造了什么樣的效果呢？”由此，順勢導入本課。

　�。ǘ┏醪礁兄�

　　1、初聽樂曲，樂曲表達了什么情緒？聽此樂曲可以想象一幅什么樣的場景？（歡騰的情緒；營造了節(jié)日氛圍，表現了江南人民在節(jié)日的夜晚賽龍舟的熱烈場景）

　　2、請同學們通過以往的歷史常識結合課前的預習，簡單介紹聶耳生平，教師做適當總結。（聶耳，是我國30年代的作曲家，一生雖然短暫，但是他把畢生的精力都投入到了抗日救亡歌詠運動的創(chuàng)作之中，也被稱為是“人民音樂家”。它的創(chuàng)作領域包括群眾歌曲、抒情歌曲、若干電影音樂作品以及民間器樂合奏曲，代表作品《碼頭工人》、《鐵蹄下的歌女》、《翠湖春曉》等等。）

　　3、樂曲的體裁形式是什么？（民樂合奏曲）

　�。ㄈ┨骄繉W習

　　1、再次聆聽《金蛇狂舞》，通過欣賞和觀察樂譜，學生劃分樂段，教師做總結。（樂曲分為幾個部分？樂曲演奏主要由哪些樂器組成？全曲由三部分反復交替組成循環(huán)結構，樂譜上已經標注了分段記號。以鑼、鼓等打擊樂器為主，渲染了熱烈歡騰的`氣氛，也使樂曲民族特色更加鮮明。）

　　2、分段聽賞音樂作品。

　�。�1）分析第一段

　　聆聽第一段，這段音樂描述了什么場景？（比賽開始時整裝待發(fā)，人聲鼎沸的場面。）

　　帶領學生哼唱旋律。

　�。�2）分析第二段

　　聆聽第二段，并思考：這一段在情緒上與第一段相比有什么不同？作者是如何來表現的？（情緒更加熱烈，節(jié)奏更加緊湊、力度加強、速度變快。）

　　帶領學生哼唱旋律。

　�。�3）分析第三段。

　　聽賞第三段音樂，并思考：金蛇和狂舞分別指的是什么？（金蛇——江面上比賽的龍舟，狂舞——龍舟隊爭先恐后競賽的場面。）

　　3、探尋音樂的創(chuàng)作手法。

　　請同學們仔細聆聽作品，并結合第三段的樂譜，教師彈琴，學生通過分組對唱、接龍的方式仔細展開思考：在這段旋律中你能否發(fā)現什么規(guī)律呢？這是一種什么創(chuàng)作手法？（樂句之間上下呼應、呈現出逐漸緊縮的形式，最終以簡潔的單音結束全曲。這是我國傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作中經常使用的一種作曲手法，叫做“螺螄（si）結頂”。）

　　4、思考為什么運用“螺螄結頂”這種創(chuàng)作手法？怎樣演奏才能更準確的表達音樂情感？（“螺螄結頂”可以很形象呈現問答句式；演奏時，一問一答要體現出一強一弱的演奏效果，形成鮮明的力度對比。整體速度稍快些，這樣基本上就能把作品的整體情感準確的表現出來。）

　　5、通過本節(jié)課的學習，你學到了哪些知識，得到了哪些啟發(fā)？

　�。ㄈ┩卣寡由�

　　1、教師引導同學們了解施光南的聲樂作品——請同學們欣賞《打起手鼓唱起歌》以及《祝酒歌》，并請同學們以小組為單位展開討論：同樣被稱為“人民音樂家”的兩個人，為什么在音樂創(chuàng)作上有著不同的風格呢？

　　學生討論，并自由發(fā)言。

　　2、師生共同總結。（兩位作曲家生活于完全不同點歷史時期——解放前和解放后，因此，藝術家的創(chuàng)作與他所處的時代環(huán)境有著密不可分的關系。）

　�。ㄋ模┬〗Y作業(yè)

　　1、師生用問答的形式，共同總結本課主旨。（結合時代背景欣賞音樂作品，弘揚民族音樂、理解多元音樂文化）

　　2、下節(jié)課我們以“人民革命音樂家”為主題召開一次音樂賞聽會，同學們在課下整理文本及音響資料，下節(jié)課分享。

　　中專音樂教育教案 9

　　設計意圖：

　　通過本課學習了解現代京劇，培養(yǎng)學生對京劇藝術的興趣及愛好，引導學生感受、體驗京劇的藝術表現能力，掌握必要的鑒賞京劇藝術的知識及技能，初步認識京劇的藝術的特征。

　　課型：

　　新授課

　　課時：

　　一課時

　　教學目的：

　　通過聽賞《雄心壯志沖云天》及《十七年》，使學生了解唱段內容，感受體驗其情感表現，理解角色的思想感情，以及懂得京劇音樂的聲腔、板式、伴奏、行當以及現代京劇的相關知識，培養(yǎng)學生對京劇的熱愛。

　　教學重點：

　　掌握一些有關聲腔、板式、伴奏、行當以及現代京劇的知識。

　　教學難點：

　　引導學生進行模仿，學唱京劇。

　　參考教具：

　　多媒體、鑼、鼓等。

　　教法：

　　講解、引導欣賞、互動。學法：欣賞、記憶、聽辨。

　　教學過程：

　　1、導入：播放京劇《紅燈記》選段《都有一顆紅亮的心》，介紹劇情，提出問題：演唱者在京劇的行當中屬哪個行當呢，與上節(jié)課的《海島冰輪初轉騰》相同嗎，（學生知道是旦角，但不一定清楚這兩者的區(qū)別）

　　2、京劇的行當（見書p64頁）生：男性人物，可細分為老生、小生、娃娃生等。（展示扮相圖片及播放生行的唱段視頻。）旦：女性人物，可細分為青衣、花旦、老旦等。（舉例、展示扮相圖片。）凈：俗稱“大花臉”，為威重、粗獷、豪爽等特殊性格的男性人物，可分為花臉、架子花臉等。丑；為反派人物或詼諧、滑稽的人物。（展示扮相圖片。）

　　3、介紹臉譜，播放《說唱臉譜》。（展示扮相圖片。）

　　4、播放唱段《雄心壯志沖云天》《十七年》視頻，讓學生分辨角色屬什么行當。復聽《雄心壯志沖云天》，讓學生感受音樂情緒變化。

　　5、京劇的唱腔和伴奏（見書p64頁）

　�。�1）京劇的唱腔以西皮、二黃為主。一般，二黃比較深沉，帶有渾厚、凝重的特色；西皮明朗流暢，帶有歡快興奮的特色。（舉例說明）

　�。�2）京劇的伴奏稱做“場面”，場面中又分為“文場”和“武場”。文場伴奏樂器主要有京胡、京二胡、小三弦、月琴、嗩吶、笛子等，武場主要有板鼓、大鑼、小鑼、鐃鈸等。不同樂器演奏出不同的效果，描寫不同的場面。

　　（3）展示鑼、鼓樂器。讓學生通過敲擊感受鼓、大鑼、小鑼、撥，然后由教師指導學生模仿，走男女臺步，自創(chuàng)亮相動作。

　　6、念白

　　（1）念是指人物有節(jié)奏感、韻律感的吟誦詩句，音樂性較強。白是指人物之間的對話。白又分為“京白”和“韻白”。京白多使用北京生活用語，口語性強，生動活潑。韻白有聲調，有節(jié)奏、無韻律的長短句。

　�。�2）《都有一顆紅亮的心》唱段與《十七年》唱段中都有念白，對塑造人物形象、情感有很大幫助。

　�。�3）節(jié)選《十七年》唱段中的'白，讓學生聽、想、學、演。

　　7、現代京劇

　　今天欣賞的京劇是現代京劇�，F代京劇在狹義上說是指中華人民共和國成立之后，在“雙百方針”指導下，通過戲曲改革，運用歷史唯物主義觀點創(chuàng)作的反映社會現實生活的新京劇。與傳統(tǒng)京劇相比，表現在“生不刮須，凈不構臉，引進交響音樂”等。

　　8、播放中西混合樂隊演奏《雄心壯志沖云天》。（出示現代京劇樂隊照片）

　　9、學唱京劇，體會京劇的唱腔、行當、伴奏、韻味以及表演藝術。唱段《甘灑熱血寫春秋》，簡單介紹劇情和人物。

　　10、結束語

　　京劇作為從清代光緒年間至民國乃至新中國成立前夕的“流行音樂”，在我國以及世界音樂史上都占有很高的藝術地位，它融合了歌唱、音樂、舞蹈、美術、文學、武打技藝、服裝設計、化妝等多種藝術門類。然而，我國現代化步伐日益加快，人們的生活節(jié)奏頻頻提速，各種“快餐文化”應時而生，沖擊著我國眾多的傳統(tǒng)藝術，包括京劇。如何使京劇藝術吸引更多同學的眼球，讓我們的“國粹”變?yōu)榱魈实囊舴�，請同學們聽過《說唱臉譜》、《粉墨人生》、《蘇三說》、《onenightinbeijing》、《刀馬旦》、《折子戲》等通俗歌曲后，就京劇藝術的發(fā)展前景以文字形式發(fā)表一下自己的觀點。

　　中專音樂教育教案 10

　　一、學科：

　　藝術欣賞

　　二、教學內容：

　　舞蹈音樂

　　三、課型：

　　視聽結合欣賞課

　　四、教具：

　　磁帶、錄像帶、vcd、dvd。

　　五、教學目的：

　　通過視聽相結合的欣賞方法，讓學生了解在欣賞舞蹈作品時，通過“聽覺”和“視覺”共同來完成作品欣賞，并了解音樂對舞蹈表演起到烘托作用、渲染作用、點綴作用從而起到對舞蹈內容的深化作用，并從中了解世界多元舞蹈音樂文化。

　　六、教學過程：

　　(一)導入新課

　　放片段無音樂的舞蹈錄像《多彩的腳鈴》，（cl37）然后再放帶音樂的舞蹈錄像《多彩的腳鈴》。

　　問題：

　　1、你們看了這段錄象后，你覺得舞蹈能離開音樂嗎？

　　2、那么你們認為音樂在舞蹈中能起到怎樣的作用呢？（音樂對舞蹈起到烘托作用、渲染作用、點綴作用）

　　(二)藝術性的民間舞

　　我們知道在音樂中有古典音樂、民族音樂、流行音樂之分，而在舞蹈中分為民族舞、芭蕾舞、現代舞，下面，我們分別來欣賞這些舞蹈，先來欣賞經藝術家們加工、提煉、整理的藝術性的民間舞

　　1、《洗衣歌》

　　先請大家看書上的詳細介紹，并熟悉音樂主題。

　　請同學視聽這個舞蹈的片段。

　　這個舞蹈具有什么特點？（藏族特有的踢踏舞節(jié)奏的舞蹈）

　�。ㄈ┌爬傥�

　　剛才我們欣賞了民族舞蹈，接著我們來欣賞芭蕾舞，芭蕾舞中有中國特色的中華民族芭蕾舞，有西洋的芭蕾舞，我們先來欣賞中華民族芭蕾舞。

　　1、《女戰(zhàn)士和炊事班長的舞蹈》（cl24）吳祖強等曲芭蕾舞

　　作者介紹：

　　熟悉書中的兩段主題音樂

　　劇情介紹：

　　欣賞要求：看書后的問題

　　曲式結構：

　　先請大家一起來視聽由管弦樂隊演奏的《女戰(zhàn)士和炊事班長的舞蹈》，注意每段一開始是由什么樂器演奏的，再看芭蕾舞中《女戰(zhàn)士和炊事班長的舞蹈》的表演。（欣賞后討論并回答書中的問題）

　　1）、舞曲在總體情緒上有們什么特征?體現了什么革命精神?

　　情緒：輕松、歡快、活潑、詼諧、幽默。

　　精神：革命大家庭的和諧、團結精神及革命軍隊的樂觀主義精神。

　　2）、三段體結構的中段在節(jié)奏上、主奏樂器上與前后兩段什么區(qū)別?

　　節(jié)奏：一個緊湊，一個寬松。

　　情感：一個表現女戰(zhàn)士的朝氣、青春氣息一個是表現炊事員的詼諧感。

　　樂器：一個是以單黃管為主，一個是以大提琴為主。

　　3）、雖然用西洋管弦樂隊演奏，這段舞曲在調式上是否具有民族性?

　　從調式上講，主旋律是采用中國的民族調式，隱隱感覺到海南地區(qū)民族音樂的某些特點。舞劇既保持了西洋芭蕾舞原有管弦樂的特點，又恰倒好處地融入了中國南疆地區(qū)的音樂語言。因此，這段舞曲在調式上是具有民族性的。

　　2、《天鵝舞》選段“四小天鵝”（第11格）

　　舞蹈音樂由收集及整理，轉載請說明出處

　　接著我們來欣賞西洋芭蕾舞。同學們，大家還記得我們現在的下課鈴聲嗎？

　　讓我們先來哼唱這首樂曲的主題。問題：你覺得這段舞蹈音樂有什么特點？（舞曲的節(jié)奏富有彈性，感覺輕松活潑。）然后放dvd“四小天鵝”，聽完后，問：“四小天鵝”舞蹈表現了什么？（表現了四小天鵝純潔可愛的品質）。

　�。ㄋ模F代舞

　　?大河之舞》選段（第10格）

　　今年，上海國際藝術節(jié)的首場演出第一個節(jié)目是什么？你們認為它是愛爾蘭的民族舞呢，還是現代舞？請同學先說。（《大河之舞》舞劇最初是以愛爾蘭舞蹈為藍本的，但以后融合了愛爾蘭舞、踢踏舞、俄羅斯民間舞蹈，還有西班牙的弗拉門科等多種舞蹈形式，根據舞蹈的.某些特點，人們又把它歸于現代舞的一種。）

　　現在讓我們來欣賞前陣子非常熱門的具有愛爾蘭民族風格的現代舞《大河之舞》

　　欣賞后請同學談談該舞蹈的特點。（愛爾蘭舞最獨特的地方是，舞者的兩只手總是放在身體的兩側，上身也幾乎沒有什么肢體語言，幾乎所有的舞蹈動作都是在舞者的兩膝以下進行的。為了制造出舞蹈時發(fā)出的那一陣陣有節(jié)奏的踢踏聲，愛爾蘭舞者需要穿非常堅硬的牛皮鞋，跳舞用的地板也是特制的。）

　　在這個舞蹈中除了音樂伴奏外，還有什么聲音為舞蹈伴奏？（舞者）

　　(五)、學生活動

　　以上我們欣賞了各種舞蹈，上次我們布置課后作業(yè)，現在請班上愛好跳舞的同學上來表演一段，大家歡迎。（接著欣賞本班同學的表演舞蹈）

　　先請她們做了新疆舞中典型的搖頭的動作，西藏舞中獻哈達的動作，然后再跳一段現代舞。

　　小結：通過今天的課。我們了解了哪些什么？（先請同學作回答）

　　同學們，我們要了解我國有56個民族，每個民族都有自己的民族舞蹈，漢族各地區(qū)也有各具地方風格特點的舞蹈，應該說我國的民族舞蹈是豐富多彩的。那么，在世界上的芭蕾舞，現代舞也是很精彩的，我們要把別國舞蹈中優(yōu)勢長處拿來為我所用，象中華民族芭蕾舞《紅色娘子軍》就是中西結合的典范。另外，我們要學會在比較鑒別中學會欣賞。

　　今天，我們共同欣賞了民族舞、芭蕾舞、現代舞。通過欣賞我們了解了舞蹈與音樂的關系是非常密切的，舞蹈總是離不開音樂，我們從舞蹈與音樂的密切關系中，看到了音樂對舞蹈表演所起到的烘托作用、渲染作用、點綴作用等。

　　中專音樂教育教案 11

　　一、教學目標

　　【情感態(tài)度與價值觀目標】

　　通過學唱歌曲，感受歌曲中海外游子思鄉(xiāng)之情感，增強對自己故鄉(xiāng)的熱愛。

　　【過程與方法目標】

　　通過合作探究，采用多種形式表現歌曲，提升音樂的創(chuàng)造力。

　　【知識與技能目標】

　　能用深情優(yōu)美的聲音演唱歌曲。

　　二、教學重難點

　　【重點】

　　能用深情優(yōu)美的聲音演唱歌曲

　　【難點】

　　大附點十六分節(jié)奏的掌握

　　三、教具

　　鋼琴、課件、多媒體

　　四、教學過程

　　師生問好。

　　環(huán)節(jié)一：導入新課

　　教師：同學們，上課前，老師要演唱一首歌曲送給大家，大家仔細的聆聽，歌曲傳達著怎樣的情感呢?

　　歌曲《望鄉(xiāng)》部分

　　學生：歌曲啊傳達著對故鄉(xiāng)的思念之情

　　教師評價學生并引出課題、板書

　　環(huán)節(jié)二：學唱歌曲

　　1.初聽歌曲

　　教師：讓我們先聆聽一遍這首歌曲，同學們體會和感受一下，歌曲傳達著怎樣的一種情緒，抒發(fā)著怎樣的一種情感呢?

　　學生：深情、思戀的情緒，對大海的和故鄉(xiāng)的懷念的情感。

　　教師評價學生的回答，并簡單介紹歌曲。

　　2.復聽歌曲

　　教師：讓我們再來聆聽一遍這首歌曲，大家思考一下，歌曲的情感是如何變化的呢?

　　學生：二段

　　教師，并引導學生思考每一段感情的特點。

　　學生：第一段，樸實、優(yōu)美、回憶在海邊經歷。第二段音區(qū)提高充滿激情，表達主人公對大海故鄉(xiāng)和媽媽真摯的情感。

　　教師評價并引出發(fā)聲練習

　　3.發(fā)聲練習

　　教師示范指導學生練聲需要注意的地方，評價學生的發(fā)聲練習。

　　4.模唱歌曲

　　教師：同學們，在大海邊，你們能聽到什么聲音呢?

　　學生：海浪聲、海鷗的叫聲、輪船的汽笛聲。

　　教師引導學生用輪船汽笛的“嗚嗚”聲，隨教師鋼琴模唱旋律。

　　5.視唱歌譜

　　教師帶領視唱歌譜，并解決附點十六分節(jié)奏難點。

　　6.朗讀歌詞

　　教師提示學生按照歌曲的`每樂段的情感特征，有感情層次的朗讀歌詞，并評價。

　　7.演唱歌曲

　　教師：接下來，大家跟隨老師的琴聲，完整的演唱一下這首歌曲。大家的歌聲真是太深情優(yōu)美了，這么優(yōu)美深情的聲音，如果加上其他表演形式的配合，就更好了。

　　環(huán)節(jié)三、拓展提高

　　教師：老師給大家?guī)追昼姷臅r間，大家以小組為單位給歌曲進行自選形式的表現歌曲，我們看看哪一小組最棒。

　　教師巡視并指導

　　環(huán)節(jié)四、小結

　　教師：同學們，美好的時光總是結束的很快，轉眼間又到了下課的時間，那么大家本節(jié)課，有什么收獲嗎?

　　教師：大家今天的收獲真多呀，老師真替你們高興。同學們，我們每個人都有故鄉(xiāng)，故鄉(xiāng)是我們一生都不能忘卻的地方，人啊就像風箏，故鄉(xiāng)就像線，心念故鄉(xiāng)，才能越飛越高越走越遠。老師也希望，同學們以后無論走多遠，都記著自己的故鄉(xiāng)，記著自己的根在哪里。今天的課程到此結束，同學們再見。

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